DIVADLO
NA SK K
Divadelná tradícia v raslaviciach
Tradícia ochotníckeho divadla v Raslaviciach siaha až do obdobia pred prvou svetovou vojnou, kedy v dedine pôsobili vzdelaní farári, rabíni a kantori, ktorí boli nielen duchovnými autoritami, ale aj nositeľmi kultúrneho a spoločenského života. Organizovali rôznorodé podujatia – od náboženských slávností cez vzdelávacie stretnutia až po kultúrne večery, ktorých prirodzenou súčasťou sa postupne stali aj divadelné predstavenia. Práve tie si získali veľkú obľubu medzi miestnymi obyvateľmi, pretože prinášali nielen umelecký zážitok, ale aj priestor na stretávanie sa a upevňovanie komunity. V medzivojnovom období sa ochotnícke divadlo v Raslaviciach ďalej rozvíjalo a stalo sa pevnou súčasťou kultúrneho života obce. Ochotníckymi hercami boli nadaní Raslavičania rôzneho vierovyznania, ktorých spájala spoločná vášeň pre divadlo a chuť tvoriť. Divadelné aktivity tak prirodzene prepájali jednotlivé komunity v obci a prispievali k vzájomnému porozumeniu i spolupráci. Predstavenia sa často pripravovali s veľkým nasadením, pričom sa do ich realizácie zapájali nielen herci, ale aj ďalší obyvatelia – od tvorcov scénografie a kostýmov až po organizátorov podujatí. Ochotnícke divadlo tak už od svojich počiatkov nebolo len umeleckou aktivitou, ale aj dôležitým spoločenským fenoménom, ktorý formoval kultúrnu identitu Raslavíc a posilňoval pocit spolupatričnosti medzi ich obyvateľmi.
AD99
Divadelný súbor AD99 vznikol v roku 1999 ako prirodzená reakcia na niekoľkoročnú absenciu divadelného života v obci. Jeho založenie predstavovalo snahu obnoviť kultúrnu tradíciu a vytvoriť priestor pre stretávanie sa ľudí prostredníctvom divadelného umenia. Už od svojho vzniku sa súbor profiloval ako kolektív nadšencov, ktorí chceli prinášať divákom predovšetkým oddych, humor a zábavu. Svoj debut absolvoval inscenáciou hry Hotel Európa od Stanislava Štepku v réžii M. Cimbalu. Toto predstavenie položilo základy poetiky súboru, ktorá sa aj v nasledujúcich rokoch niesla najmä v duchu ľahších komediálnych žánrov. AD99 sa vedome orientoval na tituly, ktoré boli prístupné širokému publiku a dokázali osloviť divákov rôznych vekových kategórií. Počas svojho pôsobenia súbor naštudoval viacero inscenácií, medzi ktoré patrili napríklad hry Krídla, Hotel, Brokovnicou na manžela, Zabíjačka či klasická komédia Sluha dvoch pánov. Ich repertoár bol charakteristický dôrazom na situačný humor, výrazné herecké typy a dynamické javiskové tempo.Divadelný súbor AD99 sa tak stal dôležitou súčasťou kultúrneho diania v obci. Aj keď jeho činnosť bola časom ukončená, zanechal po sebe stopu v podobe obnoveného záujmu o divadlo a vytvoril pevný základ, na ktorý mohli nadviazať ďalšie divadelné aktivity v regióne.
Divadlo na skok
Divadelný súbor NA SKOK vznikol v roku 2019 ako pokračovanie bohatej tradície ochotníckeho divadla, ktoré v regióne pulzovalo už celé desaťročia. Hoci skupina tvorivých ľudí pripravovala menšie divadelné programy už skôr, za svoj oficiálny začiatok považuje premiéru inscenácie Matka od Júliusa Barča-Ivana v máji 2019. Práve táto inscenácia odštartovala novú etapu a definovala smerovanie súboru, ktorý spája rešpekt k tradícii so snahou prinášať aktuálne a nadčasové témy.
Pod vedením umeleckého vedúceho Martina Bašistu sa súbor postupne vyprofiloval ako zoskupenie, ktoré kladie dôraz na kvalitu, tvorivosť a kolektívne nasadenie. Jeho inscenácie zaujali nielen divákov, ale aj odbornú verejnosť, o čom svedčia mnohé ocenenia získané na regionálnych i celoslovenských festivaloch. Napriek tomu súbor vníma svoje úspechy s pokorou a každý nový projekt chápe ako príležitosť na ďalší rast a umelecké hľadanie.
NA SKOK je divadlom, ktoré sa neustále vyvíja, pričom si zachováva blízkosť k svojim koreňom. Jeho cieľom nie je len inscenovať hry, ale vytvárať priestor na zamyslenie, dialóg a prepojenie ľudí.
Medzi najvýznamnejšie inscenácie súboru patria Tri sestry, ktoré sa stali symbolom jeho tvorivého vrcholu a získali ocenenia na viacerých prestížnych festivaloch. Divadelný súbor NA SKOK sa aktívne zúčastňuje postupových súťaží a festivalov, pričom neustále zdokonaľuje svoje inscenačné postupy a hľadá nové spôsoby, ako osloviť divákov. Na svojej ceste prijíma inšpiráciu zo slovenskej aj svetovej dramatiky, zároveň však neváha experimentovať s vlastnými autorskými textami. Svoje poslanie vidí nielen v umeleckom vyjadrení, ale aj v podpore kultúrneho diania v regióne a v šírení divadelného umenia na Slovensku i za jeho hranicami. NA SKOK sa nezameriava len na prácu na javisku, ale aj na vytváranie silného spoločenstva, ktoré spája láska k divadlu a vzájomný rešpekt. Súbor chce byť miestom, kde každý môže prejaviť svoj talent, kreativitu a vášeň pre divadelnú tvorbu. S pokorou a vďačnosťou za podporu, ktorú získava od divákov, NA SKOK naďalej rozvíja svoju víziu divadla, ktoré je živé, pravdivé a oslovujúce v každom svojom detaile.
Píšeme vlastnú históriu...
2019 – Počiatky a debutová inscenácia. V prvom roku existencie divadla NA SKOK sa konala jeho debutová inscenácia „Matka“ od Júliusa Barča Ivana. Premiérové uvedenie sa uskutočnilo v priestore, ktorý bol pre umelcov dôverne známy, no pre divákov predstavoval nový zážitok. Sála bola zaplnená, a diváci tak mohli zažiť silné emotívne výkony, ktoré podal nielen herecký, ale aj technický tím. Inscenácia „Matka“ si získala uznanie nielen u divákov, ale aj na rôznych divadelných festivaloch. Na Gorazdovom Močenku v roku 2020 sa tešila úspechu, keď získala Cenu za hereckú súhru, čo potvrdilo vysokú úroveň súhry a kolektívneho hereckého výkonu. Na regionálnom kole Belopotockého Mikuláša obsadila zlaté pásmo a následne postúpila na krajské kolo, kde si upevnila svoj status ako jedno z najvýraznejších predstavení roka. Tento úspech bol katalyzátorom pre ďalšie aktivity divadla. V priebehu roka 2020 sa „Matka“ zúčastnila aj na festivale Scénická žatva, čo posilnilo reputáciu divadla a otvorilo dvere pre ďalšie inscenácie. Inscenácia „Tri letušky v Paríži“ sa koncom roka stala debutom raslavických hercov v divadle NA SKOK, ktorý obohatil jeho repertoár o komediálny žáner.
2020 – Covidové zázraky Pandémia COVID-19 zasiahla celý kultúrny sektor a divadlo NA SKOK nebolo výnimkou. Počas prvej vlny pandémie v marci 2020 muselo divadlo zrušiť plánované predstavenia a reprízy. Tímy hercov, technikov a divadelných pracovníkov sa ocitli v neistote, keďže obmedzenia a lockdowny znemožnili akúkoľvek divadelnú činnosť. Snímanie predstavení a uzavretie kultúrnych priestorov viedlo k prehodnoteniu prístupov k divadelnému umeniu. Aj v tejto náročnej dobe však divadlo NA SKOK nezaháľalo. Tím sa rozhodol, že využije tento čas na rozvoj a prípravu nových inscenácií. Všetci pracovníci sa zamerali na prípravu scenárov, posilnenie h e r e c k ý c h výkonov a experimentovanie s novými formátmi. Divadlo využilo moderné technológie na online prezentácie a workshopy, čím si udržalo kontakt s divákmi a pokračovalo vo vzdelávaní hercov. Jedným z hlavných projektov, ktoré sa začali rozpracovávať počas pandémie, bola inscenácia „Tri śestri“ na motívy diela Anton Pavloviča Čechova. „Tri śestri“ sa stali výnimočným projektom, ktorý kombinoval tradičné prvky s moderným prístupom k interpretácii. Tím sa intenzívne venoval analýze textu, čo viedlo k hlbokému preniknutiu do duše postáv. Herecký ansámbel mal možnosť venovať sa svojim rolám s plnou sústredenosťou, čo prispelo k ich e mocionálnej presnost i a realistickému stvárneniu. Premiéra inscenácie sa uskutočnila 6.12.2020 a okamžite si získala srdcia divákov. Inscenácia sa vyznačovala silnými hereckými výkonmi, presne vystihujúcimi frustrácie a túžby postáv. Odborná verejnosť a diváci ocenili nielen herecké výkony, ale aj režijné spracovanie a scénografiu. Dôsledky pandémie však nezostali bez povšimnutia. Tím divadla sa musel vyrovnať s obmedzeným počtom divákov v sálach, čo ovplyvnilo príjmy a celkovú atmosféru predstavení. Napriek týmto prekážkam si „Tri śestri“ vybudovali silnú fanúšikovskú základňu a stali sa jedným z najúspešnejších projektov divadla NA SKOK. Inscenácia sa následne zúčastnila viacerých festivalov, kde získala rad ocenení a vyznamenaní, pričom potvrdila kvalitu a profesionalitu divadla. Svojou silou a emocionálnym nábojom „Tri śestri“ ukázali, že aj v ťažkých časoch môže divadlo ponúknuť divákom únik a hlboké zamyslenie nad ľudskou existenciou.
2021 – Rozšírenie repertoáru a nové tituly V nasledujúcom roku divadlo pokračovalo v rozvoji svojho repertoáru a uviedlo novú inscenáciu „Slovenská sirota“ od Maríny Oľgy Horváthovej. Toto dielo reflektovalo spoločenské témy a ponúkalo divákom možnosť zamyslieť sa nad hlbokými emocionálnymi prežitkami postáv. Inscenácia sa tešila úspechu a na Gorazdovom Močenku obsadila 2. miesto. Získala aj cenu za scénografiu, čím sa potvrdila vysoká úroveň výtvarného spracovania Martina Bašistu. Rovnako ako „Matka“, aj „Slovenská sirota“ sa zúčastnila regionálneho kola Belopotockého Mikuláša, kde dosiahla priamy postup na krajské kolo, kde si vybojovala strieborné pásmo. Týmto spôsobom sa divadlo NA SKOK opäť potvrdilo ako významný hráč na divadelnej scéne a znova posilnilo svoju pozíciu v kultúrnom živote regiónu.
2022 – Žatva poctivej práce Rok 2022 bol pre divadlo NA SKOK mimoriadne plodný. Inscenácia „Tri śestri“ na motívy Anton Pavloviča Čechova sa stala jedným z najúspešnejších projektov divadla. Počas celého roka sa predstavenie stretlo s nadšením a pozitívnymi reakciami divákov. Na regionálnom kole festivalu FEDIM v Bardejove obsadila zlaté pásmo, čo jej zabezpečilo priamy postup na krajské kolo v Levoči. Tu sa „Tri śestri“ znova ukázali v najlepšom svetle, opäť získali zlaté pásmo a nasledovalo celoslovenské kolo v Tisovci, kde si ich výnimočnosť zaslúžila zlaté pásmo a návrh na Scénickú žatvu. Zaznamenali aj úspechy na Gorazdovom Močenku, kde sa „Tri śestri“ stali víťazmi a získali ocenenia za kolektívny herecký výkon, čím sa potvrdila ich kvalita a sila. Počas tohto obdobia sa divadlo zameriavalo na zvyšovanie kvality svojich predstavení a hľadalo inovatívne spôsoby, ako oslovovať divákov. 2023 – Nové výzvy a medzinárodné uznanie Rok 2023 sa ukázal ako kľúčový pre rozvoj divadla . Ďalšou významnou inscenáciou, ktorú divadlo uviedlo, bola „Hniezdo“, koláž od Thomasa Mora, Antona Pavloviča Čechova a Anne Wuehler. Aj toto predstavenie sa stalo súčasťou festivalu FEDIM, kde opäť získalo zlaté pásmo.
2023 – Nové výzvy a medzinárodné uznanie Rok 2023 sa ukázal ako kľúčový pre rozvoj divadla . Ďalšou významnou inscenáciou, ktorú divadlo uviedlo, bola „Hniezdo“, koláž od Thomasa Mora, Antona Pavloviča Čechova a Anne Wuehler. Aj toto predstavenie sa stalo súčasťou festivalu FEDIM, kde opäť získalo zlaté pásmo. Inscenácia „Hniezdo“ si vybojovala prvé miesto na regionálnom i krajskom kole FEDIM a dostala sa na celoslovenské kolo. Okrem toho sa zúčastnila Gorazdovho Močenka, kde Anežka Hudáčková získala individuálne ocenenie za herecký výkon. V priebehu roka sa „Tri śestri“ opäť dostali na festival Aničky Jurkovičovej, kde režisér Martin Bašista získal cenu za réžiu a dramaturgiu, zatiaľ čo individuálne ocenenie za herecký výkon si odniesla Anežka Hudáčková. Tieto úspechy sa ukázali ako cenné nielen pre divadlo, ale aj pre jeho hercov a herečky, ktorí sa zaslúžili o jeho renomé. Na Palárikovej Rakovej v roku 2023 sa „Tri śestri“ stali absolútnym víťazom a okrem cien za scénografiu, herecké výkony a ceny diváka získali nomináciu na festival DIDA Pivnica v Srbsku, čím sa divadlo dostalo na medzinárodnú scénu. Týmto spôsobom divadlo NA SKOK demonštrovalo svoju schopnosť konkurovať na vysokých úrovniach a získalo si uznanie nielen doma, ale aj v zahraničí. Koncom roka 2023 divadlo uviedlo adaptáciu hry „Mária Stuart“ od Friedricha Schillera.
2024 – Nové tituly a budúce plány Mária Stuart získala Cenu za autentickú režijnú tvorbu na Gorazdovom Močenku. Tento titul sa zúčastnil festivalu FEDIM, kde získal zlaté pásmo a postúpil na krajské kolo v Levoči. Výnimočnosť inscenácie sa odrážala aj v návrhu na celoslovenské kolo, čím sa opäť potvrdila kvalita divadla. Inscenácia Hniezdo sa v apríli stala laureátom Akademického Prešova. Divadlo tento rok uviedlo tri premiéry. „Romeo a Júlia“ od Williama Shakespeara na Gorazdovom Močenku obsadilo druhé miesto a získalo cenu za herecké stvárnenie postáv, pričom Ema Bašistová sa stala víťazkou tejto kategórie. Týmto spôsobom sa potvrdila schopnosť divadla reinterpretovať klasické dielo a robiť ho prístupným pre moderného diváka. Obnovená inscenácia „Matka“ pod vedením divadla NA SKOK sa opäť dostala na scénu. Po úspechu predchádzajúcej verzie inscenácie, ktorá získala významné ocenenia, sa tím rozhodol obnoviť toto dielo a posilniť jeho univerzálne posolstvo o láske, obetavosti a vnútorných bojoch materských postáv. Treťou premiérou bola inscenácia Prečo ženy vraždia 17. novembra 2024.
2025 – Divadlo NA SKOK hlási svoj druhý najúspešnejší rok od začiatku pôsobenia. Šesť aktívnych predstavení, tridsaťdva repríz po celom Slovensku, osem festivalových účastí, jedenásť ocenení – z toho štyri individuálne ceny a dva laureátske tituly – a jedna premiéra. To všetko sme už stihli v roku 2025. Bol to rok rastu, odvahy a umeleckej zrelosti. Sezónu otvorila tragikomédia Prečo ženy vraždia, ktorá si okamžite získala publikum svojím humorom, iróniou a ľudskosťou. Na ňu nadviazala veľkolepá premiéra Anna Karenina, v ktorej sa klasika stretla so súčasnou citlivosťou a výraznou scénickou poetikou. Táto inscenácia potvrdila, že NA SKOK dokáže uchopiť aj veľké témy s vlastným rukopisom a hĺbkou. Popri novinkách si svoje pevné miesto udržali aj stálice repertoáru – Matka, Romeo a Júlia a Tri śestri. Práve tieto inscenácie tvoria základ našej umeleckej identity – striedajú sa medzi festivalovými pódiami a domácim javiskom, no vždy s rovnakou energiou a nasadením. Matka získala hlavnú cenu na Gorazdovom Močenku, Romeo a Júlia si odniesli ocenenia z Krajskej Scénickej žatvy a Tri śestri sa stali našou stálicou, ku ktorej sa diváci opakovane vracajú. Rok 2025 bol aj časom upevňovania zázemia. Popri javiskovej tvorbe sme rozvíjali projekt KLUB NA SKOK, ktorý prepája divadlo s publikom aj mimo hľadiska, a hľadali nové cesty, ako budovať komunitu ľudí, ktorých spája láska k divadlu.
